Cerámica Carstens Tönnieshof: símbolo del espíritu empresarial

Un pequeño jarrón gris y dorado sobresalía entre los desechos de porcelana en el estante de la tienda de segunda mano. Y cuando analicé su historia, me di cuenta de que esta pieza no era solo un producto de frugalidad, sino un símbolo de espíritu empresarial duradero frente a la guerra y otras dificultades.

Una empresa familiar destrozada por la guerra

Carstens Tönnieshof La historia de la cerámica se puede dividir entre antes y después de la Segunda Guerra Mundial. En 1878, Ernst Carstens y su hijo Christian iniciaron un negocio mayorista de cerámica llamado Carstens Kommissionsgesellschaft. A fines de la década de 1930, la compañía se había expandido dramáticamente como distribuidor de artículos de cerámica, operando fábricas en varias ciudades de Alemania. Sin embargo, la Segunda Guerra Mundial destruyó la mayoría de ellos, a excepción de una fábrica, que ingresó a las fronteras de la nueva República Democrática Alemana (Alemania Oriental) dirigida por los comunistas. Para expulsar al capitalismo, Alemania Oriental, que no era ni democracia ni república, confiscó las pequeñas y medianas empresas familiares que habían existido durante muchos años. Las fábricas restantes de Carstens se encontraban entre las incautadas y nacionalizadas. Después de expulsar a sus dueños, los alemanes orientales lo rebautizaron como VEB Haldensleben. VEB significa «Volkseigener Betrieb» o «The People’s Factory/State Owned» en inglés.

Sin embargo, al igual que otros propietarios de pequeñas empresas, la familia Carstens huyó a Alemania Occidental para reconstruir sus vidas, su independencia y sustento.

En 1946, un año después de que terminara la Segunda Guerra Mundial, nació la cerámica Carstens Tönnieshof, llamada así por la granja donde se construyó la fábrica. Centrándose en la demanda de artículos de mesa y de cocina de la posguerra, la empresa se convirtió en uno de los cuatro principales fabricantes de porcelana en Alemania Occidental, empleando a más de 400 personas.

Los primeros propietarios de la familia Carstens prosperaron en el negocio de la cerámica, pero a menudo se enfrentaron a desafíos abrumadores, incluidas pequeñas luchas internas en la familia y problemas comerciales entre los jóvenes líderes de la familia. Una mala decisión finalmente llevó al colapso de la empresa. Carstens Tönnieshof, que ya sufría importaciones baratas y una base de consumidores en declive, se declaró en quiebra en 1977. Varios ex empleados de la familia Kiel se hicieron cargo de la empresa y la rebautizaron como Kiel Atelier. Cerró en 1984.

cartens de lava gorda tonnieshof luxus
Esta colorida pieza «Fat Mule» es un tapiz que personifica el movimiento «Regreso a la naturaleza» que fue popular en la década de 1960. Se vendió por $ 145,87 en 2012.

Carstens Tönnieshof: Cerámica prolífica

Incluso con un final tan triste, la cerámica hecha durante el apogeo de Carstens es verdaderamente maravillosa. Es muy buscado por los coleccionistas, especialmente aquellos que buscan interiores con un toque moderno de mediados de siglo. Según una publicación de blog en el sitio web de arte y antigüedades InCollect, el hijo de Ernst Carstens, Christian, quien se hizo cargo de la empresa en 1954, fue fundamental para convertir a Carstens Tönnieshof en un líder de la cerámica alemana. La esposa de Ernst, Trude, quien se desempeñó como directora artística hasta su muerte en 1965, creó su propia línea de cerámica. También se comprometió a contratar a un ceramista ya de renombre que ha creado algunas de las piezas más hermosas de Carstens para la venta en los grandes almacenes. Carstens ha ampliado su alcance aún más mediante la firma de acuerdos de licencia con otras empresas en Argentina, Australia y Chile, y la producción de obras bajo el nombre de Goldscheider a través de una importante asociación con la empresa austriaca Goldscheider.

Carstens Tönnieshof produjo una colección posterior de cerámica más costosa a mediados de la década de 1950 y principios de la de 1960 que reflejaba el aspecto moderno ahora popular de mediados de siglo. Los jarrones grandes en colores brillantes y estilos contemporáneos pueden costar cientos de dólares. Muchas piezas, como la que encontré, son relativamente baratas y mucho más fáciles de coleccionar sin arruinarse.

Florero Fat Lava Cartens
Este jarrón Carstens Tönnieshof es un ‘relieve de roca’ rojo estilo años 60 inspirado en la naturaleza. Vendido por $ 25.00 en 2012.

Coleccionar Carstens Tonnieshof

Si es la primera vez que colecciona cerámica de Carstens, hay algunas cosas que debe tener en cuenta. Aunque los patrones y vidriados no tienen nombre, la cerámica asociada con diseñadores reconocidos es valiosa, junto con piezas de formas extrañas y técnicas de acabado como «lava gorda», que presenta vidriados gruesos, a menudo espumosos, texturizados. Además, los acuerdos de licencia con otras empresas han dado como resultado varias piezas de la misma cerámica hechas de diferentes arcillas. Creado a finales de la década de 1950 y principios de la de 1960, sus audaces y vibrantes jarrones, ceniceros, platos, jarras e incluso tapices son muy buscados. La cerámica de Carstens generalmente tenía varias marcas en la parte inferior de cada pieza, incluida una deliciosa marca de «casa gemela». Algunos usan letras, números y símbolos. Algunas marcas estaban grabadas en relieve, otras cortadas. Para obtener más información sobre cómo decodificar las marcas de cerámica de Carstens, visite la extensa base de datos de marcas de WorthPoint®.

También creé una lista de referencia rápida para realizar un seguimiento de mi colección de cerámica y los artistas detrás de ella.

  • Trude Carstens (décadas de 1940 a 1960): Ayudó a desarrollar patrones geométricos y de molduras con detalles en oro.Sus líneas incluyen Utrecht y Graz.
  • Heinz Sieri (1959-1967): Sus diseños de cerámica presentaban la «proporción áurea» o diseños modernos equilibrados populares en las décadas de 1960 y 1970.
  • gerda hukeroth (1962-1964): Diseñó las series cerámicas ‘Atelier’ y ‘Boutique’.
  • Dieter Peter y Rudolf Christmann (décadas de 1960 y 1970): Juntos, estos artistas utilizaron esmaltes de lava grasa avanzados para crear formas extrañas para la serie ‘Luxus’.
  • Helmut Scholtis (década de 1960): También conocido como Helmut von Schultis. Usó la técnica de resistencia a la cera para diseñar la cerámica ‘Ankara’.
par de jarrones alemanes
Esta jarra Carstens ofrece una sensación casi primaveral con su borde dorado y toques de colores vibrantes.

historia de la alfareria

George Santayana dijo: «Aquellos que no pueden recordar el pasado están condenados a repetirlo». Quizás la familia Carstens posterior simplemente olvidó los obstáculos que enfrentaron sus antepasados ​​​​en la construcción de su imperio de cerámica. nunca sé Y aunque el jarrón Carstens que traje a casa está a la venta en mi tienda de Etsy, secretamente quiero conservarlo por un tiempo más. Los objetos históricos dan vida a los duros textos de los libros de historia. En este caso, es una pieza de la historia de la Segunda Guerra Mundial, todo alojado en una humilde porcelana que se encuentra en una tienda de segunda mano. Este es otro ejemplo de la belleza e importancia de coleccionar cosas del pasado.

Para obtener más información sobre la cerámica de Carstens, lea este artículo. diccionario La página del fabricante de cerámica.


Entre su búsqueda de antigüedades y decoración vintage, Linda Houston está ocupada restaurando su casa de campo de la década de 1950 en Cincinnati, Ohio.Ella y su pareja Dave Beck se operan TheRustInPeaceShop en Etsy.

Worth Point—Descubrimiento. valer. mantener.

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